4．作者为什么认为音乐在青年时代“不再仅仅是一种情绪，而有了实在和具体的内容，成为可视可感的语言和思想，甚至是哲学”?请结合全文比较分析。

3．作者开始说“音乐是有年龄的”，后面又说“音乐其实是没有年龄的”，你认为这两种说法是否矛盾?为什么?

2．“音乐具有着极其博大而丰富的包容性”，此处的“包容性”具体含义是： 。

1．音乐是有年龄的。作者用了不同的比喻来描绘不同年龄阶段对音乐的感受。根据下列提示，找出相应的比喻。

幼年：

少年：

老年：

3．描写白妞的演唱和弦子的弹奏产生合鸣，像春天的百鸟鸣叫一样，繁复、热烈而悦耳。

第五题：略

[类文品读]

音乐之伴

音乐是有年龄的。

在我们幼年的时候，音乐也许曾经是保姆。旋律的构成简单而稚拙，但每个音符都舒缓、柔和、温厚和淳朴。那节奏是摇篮式的，在摇晃着的歌谣里，我们的骨节一寸寸放大着，成长着，却分不清保姆和音乐，是怎样各司其职又互为其主。

少年时代，音乐轻捷的脚步，是我们第一个悄悄钦慕的恋人。我们在深夜与它相约，聆听它的倾诉和呼唤。乐曲中每一处细微末节，哪怕一个小小的颤音，也会让我们心跳脸红。那欢喜是纯真无邪的。无论哪一种音乐都会使我们欢欣。但可惜那时我们太年轻，心里喜欢着，却无法分解和辨析它真正的奥妙。

当我们成为沉稳和成熟些的青年时，浮游荡漾在空气中的音乐，也渐渐沉淀下来。那时我们开始思考音乐，努力试图去读解和领悟，并试图与音乐对话。音符变得立体，有一种辐射和扩张的趋势，暗藏着你听得见或是听不见的声音。音乐不再仅仅是一种情绪，而有了实在和具体的内容，成为可视可感的语言和思想，甚至是哲学。你发现音乐世界其实是一条深不可测的隧道，内壁悬缀着抽象的音符，不可复制也不可临摹，往往当你开口或是动手将其制作成曲谱时，它们却已消失。你只能将其烙刻在脑子里，一遍遍碾磨成体内血液流淌的声音。

被琐事杂事俗事缠身的中年，岁月匆促，音乐在生活中已是显得奢侈的享受，往往纯粹是一种娱乐和休闲。那时候音乐有点像一个分手多年的旧情人，只是在百无聊赖的日子里，会偶尔下决心安排一次有礼貌而有节制的约会。多少有点儿可有可无的意思，但若是真正割断情丝，又是不甘的。在忧伤的乐曲中，重温往昔的缠绵和恩爱，毕竟还有一种依稀的幸福感。

音乐对于老年，若不是感官麻木得不再需要，那定是摈除得很彻底很坚决的。没有音乐的老年，也许枯涩也许灰暗但也许恰是因他的内心饱满滋润，而无须依赖音乐的浇灌。人到了老年，对音乐的选择变得十分挑剔。若是喜欢的音乐，必是自己灵魂的回声，是真正属于自己的。除了自己认定的那种之外，天下的音乐都是不堪入耳的噪声。所以老年的音乐，由于排除了功利的杂音，在自然淡泊的心境中，便有了一种宁静透明的质感。人走向生命尽头时，音乐不再是保姆也不是恋人，不是先哲更不是神祗，而只是一个忠实的人生伴侣。

所以音乐具有着极其博大而丰富的包容性。音乐无法定义。不同的音乐可以被每个年龄段的音乐爱好者音乐迷分享，音乐其实是没有年龄的。古典或是现代、严肃或是流行，在欣赏者那里，并没有绝对的界别。在感人至深的音乐中我们常常迷途甚至错位，但音乐宽容大度，它知道自己所能在人们心上激起的回声，是“喜欢”的唯一标准。

音乐只是有点儿模糊，有点儿空灵。它无形无状、无影无踪，无法触摸、无法品尝，是一种流逝的时间，一种被曲谱固化的记忆。音乐被人吸纳到心里去，又被人在各个生命阶段自然而然地传递下去，音乐就变得永恒了。

2．描写了白妞的双眼清澈纯净，明亮润泽，美丽动人。

2．《明湖居听书》的艺术价值在何处？

白妞的说书实为“唱书”。演唱的音乐旋律诉诸人的听觉，直接聆听方能有最佳感受。运用语言文字记录说书的音乐效果，实非易事。自古以来，诗词文赋不计其数，但直接描写音乐的作品并不多，描写得好的更是寥寥无几。唐代诗人李贺的《李凭箜篌引》、韩愈的《听颖师弹琴》和白居易的《琵琶行》是为数不多的佳作中的佼佼者。刘鹗在《老残游记》(明湖居听书)中对王小玉演唱音乐的描写，是可以与之比肩的。大量运用比喻、通感，将诉诸人们听觉的音乐诉诸人们的视觉、味觉、感觉，或者借用人们熟识的声音来描写人们未曾听到的声音，让读者借助生活经验和艺术想象去品味、领悟，去进行艺术再创造，从而获得音乐美感；并且大量运用侧面描写，去对比、铺垫、烘托，去增强艺术感染力，是这些作品获得成功的共同经验。《明湖居听说》的价值之一，就是为我们提供了运用语言文字描写音乐表演极其效果的典范。

[练习解答]

第一题：略

第二题：白妞说书的高超技艺是通过老残如醉如痴的听书来描写的，相关的描写语句主要在7、8两个自然段。

“声音初不甚大……无一个毛孔不畅快。”--通过听者感觉，描写了声音的甜润，使人畅快。

“越唱越高……愈险愈奇。”--通过听者视觉，描写了声音的高亢、挺拔。

“陡然一落……周匝数遍。”--通过听者视觉，描写了声音的曲折、轻快。

“愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。”--直接描写声音由低细到消失。

“仿佛有一点声音从地底下发出……纵横散乱。”--通过听者视觉，描写了声音的飞扬和美妙。

“这一声飞起……不晓得听那一声的为是。”--通过听者听觉，用熟识的声音表现未曾听过的声音，描写了声音的清脆、热闹。

“忽听霍然一声，人弦俱寂。”--直接描写声音的停止。

节奏鲜明，大量运用比喻，沟通人们听觉与视觉、味觉、感觉之间的联系，是文章描写白妞说书高超技艺的主要特点。

第三题：写琴师的弹奏和黑妞的表演，一方面是为了丰富文章内容，另一方面是为白妞说书作铺垫，起烘托作用，有“水涨船高”之效。

描写演出前明湖居的环境和气氛，作用在于渲染和铺垫，以烘托白妞说书技艺之高，在观众中影响之大。写梦湘先生的评论是为了用观众的感受来高度赞扬白妞说书的艺术魅力。

第四题：1．描写黑妞演唱的声音像新莺和乳燕(小莺小燕)的叫声一样清脆和宛转。

1．白妞说书的艺术魅力在何处？

白妞说书，形式其实很简单：半张桌子，一面板鼓，一副梨花简；一只三弦子伴奏；一个演员表演，或敲或打或说或唱，以唱为主。但从文章的描写来看，这种说书形式，在清代的泉城济南，却达到了很高的艺术境界，受到了社会各界无数观众的广泛欢迎。这说明了“说书”这种传统的民间艺术巨大的生命力和艺术魅力，也体现出历代民间艺术家们在创造、发展中国传统艺术方面的艰辛努力和取得的卓越成就。这对于我们在新的历史和科技条件下，在借鉴西方艺术的同时，去反思、挖掘、弘扬我国的传统文化艺术，具有很大的启发意义。正如人们所说，越是民族的，也就越是国际的。

1．音乐描写生动精彩

白妞说书实际上是一种演唱，演唱的音乐诉之于人的听觉，难以用语言描绘。本文作者巧妙地运用多种方法，把白妞的歌声描写得生动可感。

第一，作者准确地把握了白妞演唱的节奏。“初不甚大”--演唱的开始；“越唱越高”--演唱的发展；“陡然一落”--演唱的继续发展；“忽又扬起”--演唱的高超；“人弦俱寂”--演唱的结束。五个阶段，完整地表现了演唱的全过程，这样就便于读者从整体上体会白妞说书的全局。

第二，多角度生动设喻。有的从感觉设喻，通过描写感受来表现音乐。如描写王小玉初唱时那种并不甚大的声音，“五脏六腑，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”。通过比喻把人们的感觉器官与听觉器官沟通起来，从而表现了音乐给人带来的甜润、舒畅的美感。有的从视觉设喻，通过描写人们听音乐时仿佛眼之所见来表现音乐。比如写视觉形状的，用“像一线钢丝抛人天际”描写“越唱越高，忽然拔了一个尖儿”；用“恍如由傲来峰西面，攀登泰山的景象……愈翻愈险，愈险愈奇”描写演唱‘‘接连有三四叠，节节高起”；用“一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘弦穿插，顷刻之间，周匝数遍”描写王小玉‘极力骋其千回百折的精神”，形象地表现出白妞的歌声高亢、挺拔，曲折、轻快的特点。又比如写视觉色彩的，说声音低细下来之后“忽又扬起”，“像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱”，既着眼于形，又着眼于色，表现了声音的飞扬和美妙。还有从声音方面设喻的，如描写黑妞说书的清脆和宛转，“如新莺出谷，乳燕归巢”；描写弦子与演唱合鸣清脆、热烈，“如花坞春晓，好鸟乱鸣”，选用生活中常见的容易体会的声音作比，来描绘那些没有听过的、不容易体会的、难以描述的演唱，能受到事牛功倍的效果。

作者通过宏观和微观结合、多角度运用比喻的方法，使读者对于白妞(主要)等人的演唱技艺不仅有整体的节奏感，而且有具体的细节感受；不仅能似乎听到甜润清丽的歌声，而且能似乎看到千姿百态的形象，获得沁人肺腑的轻松畅快的感受。

2．侧面描写角度多样

为了突出白妞的演唱艺术，作者不仅从正面作了精彩的描写，包括对人物衣着、相貌、举止的描写和音乐描写，而且作了大量的多角度的侧面描写。

一是戏园盛况的描写。来听说书的观众之多，观众身份之复杂，到场的时间之早，无不从侧面烘托了白妞说书的吸引力。

二是琴师的精彩弹奏。“到后来，全用轮指，那抑扬顿挫，入耳动心，恍若有几十根弦，几百个指头，在那里弹似的。这时台下叫好的声音不绝于耳’，既为描写他为白妞伴奏埋下伏笔，也是对白妞技艺的衬托。

三是黑妞的出色演唱。文章先描写黑妞的演唱“百变不穷”，使听众“以为观止”，把话说到极处，似乎无以复加；然后引出观众的评论：‘他的调门儿都是白妞教的，若比白妞，还不晓得差多远呢!他的好处人说得出，白妞的好处人说不出。他的好处人学得到，白妞的好处人学不到。”确凿有力又十分自然地为白妞说书作了烘托和铺垫。

四是观众的评论。除了上面提到的观众对黑妞和白妞的对比评论外，在白妞说书结束之后，文章专门安排了一段梦湘先生等人对白妞说书的盛赞。“余音绕梁，三日不绝”，“三月不知肉味”，“于我心有戚戚焉”，“无论做什么事，总不入神”，既有文雅的引用，又有通俗的大众语言，把听过白妞说书以后的陶醉感形容得贴切而生动，极为有力地从侧面烘托了白妞演唱技艺的绝妙。

全文共9段，可分为四个部分。