3．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是　　 　　　　　　　　

　　 A．中国古建筑中的窗之所以更多地具有审美的功能，是由中国古建筑的框架结构所决定，窗的设置较少受功能上的限制。

　 　　 B．李渔的“无心画”，是“实其四面，独虚其中”，其中的“虚”是为了纳屋后之山景于其中，这是园林艺术中的借景手法的利用。

　　 C．我国古建筑中的窗，或潇洒疏朗，或玲珑秀巧，抑或透漏幽邃，这是古人审美情趣的体现，需要结合中国的传统艺术去细细体味。

　　 D．所谓的化实为虚，就是在墙上开一方“虚”的漏窗，让墙外的“实”的“几竿修竹”射进来，使墙的封闭感消失的一种做法。　　

2．对窗的“通”与“隔”的作用的理解，不符合原文意思的一项是　　

　　 A．李渔在他的浮日轩中，裁纸数幅，做画之头尾、镶边，贴在窗的四周，作“观山虚牖”，又名尺幅窗、无心画，是发挥了窗的“通”的作用。

　　 B．园林中粉墙上的洞窗或漏窗，隔开两个空间，使人在这边看到那边，构成对景，使咫尺相望之景变得含蓄幽深，是发挥了窗的“隔”的作用。

　 　　 C．窗的“通”，就是贯通，李渔作“观山虚牖”，就是为了把轩后的小山，以及其中的丹崖碧水、鸣禽响瀑、茅屋板桥，这些景致都串联贯通起来。

　　 D．窗的“隔”，就是隔开，使隔墙相邻的景色若隐若现，愈觉深幽空灵，更引起向往之情，“隔”是利用人们视觉上的错觉，起到了扩展景深的作用。

由中国古建筑的框架结构所决定，作为屋身之一部分的墙不担负承重作用，窗的设置也就较少受功能上的限制，更多地具有审美的功能。我国古代的诗词很早就表达了对窗的审美意识。《古诗十九首》中的“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”，生动地描述了一个满怀愁思的女子，凭倚楼窗，望见“青青河畔草，郁郁园中柳”而引动对心中所爱的怀想。名句“窗含西岭千秋雪”(杜甫)、“两山排闼送青来”(王安石)，皆是写因窗得景，由此欣赏到了大自然秀丽的风光。又“绿窗春梦轻”(陈克)、“午窗残梦鸟相呼’’(王安石)，无论是轻梦，还是浓睡，都要凭借窗户，捕捉天籁，将自然界的种种微妙变化，融入人的意识，以铸就一个：迷离幻妙的梦境。《红楼梦》中林黛玉的《秋窗风雨夕》云：“寒烟小院转萧条，疏灯虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。”窗带来了秋风冷雨，而一腔悲绪也化作滴滴清泪，浸透窗纱……。

　　 窗的功用被移植到园林建筑中，其意义更加丰富。明末清初的戏剧家李渔曾于；孚日轩中，作“观山虚牖”，又名尺幅窗、无心画。因轩后有一座小山，虽不高大，但其中丹崖碧水、鸣禽响瀑、茅屋板桥，却无所不备。李渔裁纸数幅，做画之头尾、镶边，贴在窗的四周，所谓“实其四面，独虚其中”。虚，却非空，乃纳屋后之山景于其中。园林艺术中的借景手法，便即如此。

　　 窗除“通”以外的另一个作用是“隔”。这与其说是功能上的作用，不如说是审美上的意义。它巧妙地利用人们视线的局限，增加空问的变化，而引出朦胧的诗意。如园林中粉墙上的洞窗或漏窗，隔开两个空间，使人在此一边看到彼一边，二者构成对景，本来是咫尺相望的景物变得含蓄幽深了，在恍惚迷离的气氛中扩大了空间感觉，从而使空间得到了延伸。而隔墙相邻的景色若隐若现，愈觉深幽空灵，更引起向往之情。它利用人们视觉上的错觉，起到了扩展景深的作用。

　　 此外，一段粉墙，几竿修竹，这是一个幽雅的小景，但稍嫌“实”了些。在墙上开一方漏窗，阳光洒下来，筛下斑驳的图案，与婆娑的竹影互为映衬，实墙的封闭感便消失于竹木风姿之外，使园景风情有加，韵味无穷。这又是化实为虚的作用了。

　　 如同我国的古典诗词一样，我国古建筑中的窗，也是抒情的。它或潇洒疏朗，或玲珑秀巧，抑或透漏幽邃。这需要我们结合中国的传统艺术去细细体味，方能解得其中三昧。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 (节选自赵丽雅《中国古建筑中的窗》)

1．下列对“窗的审美功能”的表述，不符合原文意思的一项是　　

　　 A．在“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”两句诗中，窗的审美功能体现在一个满怀愁思的女子，凭倚楼窗而望见楼外的景致，引动了对心中所爱的怀想上。　

　　 B．在杜甫“窗含西岭千秋雪”和王安石“两山排闼送青来”两句诗中，窗的审美功能体现在因窗得景，诗人能凭窗欣赏到大自然秀丽的风光上。

　　　 C．人们在睡觉时，无论是轻梦，还是浓睡，大自然的声音有时会融入人的意识，形成一个迷离幻妙的梦境，这是窗的审美功能在生活中的体现。

　　 D．林黛玉的诗：“寒烟小院转萧条，疏灯虚窗时滴沥。不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。”窗的审美功能体现在因窗外的景致引发的情感变化上。

3．根据原文内容，下列推断正确的一项是

A．“具象写意”的绘画传统指的是：既不离物象，又不拘泥于物象；既不写实，也不纯粹表现心灵感受。

B．中国古代绘画作品形象体系与外在世界之间的复杂对应关系存在三种情形：一曰“似”，二曰“不似”，三曰“不似之似”。

C．对于画家来说，用心灵感受与用眼睛观察具有同样重要的意义。

D．“文同画竹，早已胸有成竹”，说的是北宋画家文同画竹子根本用不着画草图。这说明绘画并不一定要师法自然，而完全可以想象创造。

2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

　　 A. 我国古代绘画强调具象写意，而西洋绘画则追求科学写实。

　　 B. 我国古代绘画理论通过对“似”的肯定、界定和阐发，既肯定了中国绘画艺术的具象特性，又揭示了中国绘画艺术的写意趋势。高☆考♂资♀源?网

C．我国古代绘画中“似”的意识一直不断延展，却并未遭到彻底的颠覆，例如：人物画强调神似，而花鸟画、山水画则只求形似。

D．“不似之似”，是对“似”的最为恰当的解释，是对我国古代绘画艺术具象写意特征的最为精辟的概括。

　 说“似”

　 杨铸

与西洋绘画一度发展到极致的科学写实精神不同，中国古代绘画开辟的是一条具象写意的创作道路。所谓具象写意，非严格写实，亦非纯粹表现；不离物象，又不拘于物象；“造化”与“心源”化合为一，了无痕迹。高☆考♂资♀源?网

　　 一个“似”字，其中潜存着厘清中国古代绘画具象写意传统的重要线索。古代绘画理论言“似”，主旨乃是在标示绘画作品形象体系与外在世界之间的复杂对应关系。

　　 一方面，古代绘画理论通过对“似”的肯定，实际上肯定了中国绘画艺术的具象特性。　 “似”之本义即相像、近似。宋代以前，绘画的题材一直“以人物居先”。画人物，最基本的要求之一就是“似”。在这里，“似”被理解为绘画的恒常追求。宋代以后，山水画、花鸟画繁盛，“似”的意识则一直不断延展，有新变，但并未遭到过彻底的颠覆。讲“似”，意味着绘画作品不是绝对独立自足的：讲“似”，强调了绘画作品需要以外在世界作为自身的基本参照系统；讲“似”，引导着画家超越对抗关系而去追求与外在世界的一致。

　　 另一方面，古代绘画理论通过对“似”的具体界定和阐发，准确揭示了中国绘画艺术的写意趋势。肯定绘画要“似”，并不等于倡导极端的写实。在人物画占据中心位置的阶段，借着“传神”目标的确立，古代绘画理论适度地拉开了“似”同完全写实之间的距离。谢赫称“画有六法”，居首者为“气韵生动”，而联系人物画的艺术实践可知，所谓“气韵生动”，强调的就是“传神”。由强调“传神”，延伸到厘分“神似”与“形似”，再延伸到重“神似”而轻“形似”，这一历程带给中国古代绘画的直接结果，就是对严格写实的艺术超越。

　　 到山水画兴盛以后，古代绘画理论与时俱进，对“似”的阐发叉出现了重要的衍变。

　　 新变之一是推重“神似”的范围，由人物扩展到了山水景物。所谓“物”之“神”，并非纯粹的客观存在，实乃画家对山水草木之生机天趣与文化底蕴的艺术掌握，是物理与人情的统一，自然与艺术的统一。显然，这种为“物”“传神”的要求本身，即已经潜移默化地将写实与写意两极，均衡地融为了一体。

　　 新变之二是“不似之似”意识的确立。伴随着大写意技法的孕育和发展，明清之际一些在绘画史上占有重要地位的画家，在继续贬抑“形似”的同时，高张起了“不似之似”的理论旗帜。

　　 中国古代绘画作品自身的艺术形象体系，并不与外在世界的艺术掌握对象保持形态上的高度同一，故曰“不似”。“不似”者，乃“形”“不似”，是对写意趋向的首肯，对执著于“形似”的极端写实艺术道路的否定或超越、这“不似”，绝非造型能力低下，而是一种艺术自觉的标志。同时，中国古代绘画创作叉始终坚定不移地将追求同外在世界的深层一致，设定为终极的艺术目标，故曰“似”。“似”者，乃“神”之“似”，理之“似”，自然之“似”，艺术之“似”，既是对具象方式的固守，更是对艺术与自然交融为一的理想境界的简明表述。

　　 “不似之似”，可以说是对“似”的最为切当的解释和说明，是对中国古代绘画艺术具象写意特征的最为精辟的概括和揭示。中国古代绘画为创造“不似之似”的具象写意的形象体系，开辟了一条个性化的艺术道路。在这里，师法自然与抒写性灵之间达成了完美的平衡。古代画家极为重视对外在世界的接触、观察、把握，视其为作画的前提条件。对于古代画家来说，用以审视的“目”，固然不可忽视；用以感受的“心”，更具有决定性的意义。以心灵去师法自然，将心灵与自然化合为一，这样重新熔铸而创造出的绘画形象体系，既保留着自然的大体形貌，又艺术地超越了细节的精确一致，正所谓“不似之似”。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　(节选自2010年第1期《文史知识》)

1．下面对“不似之似”的理解，最恰当的一项是

　　 A．“似”是绘画的恒常追求，指所绘人物、花鸟等与客观实际相像。

　　 B．“不似”是指不与外在世界的艺术掌握对象保持形态上的高度同一。

　　 C．“不似之似”是指绘画作品有像又不像，是造型能力低下的一种表现。

　 D．“不似之似”是既“形似”又“神似”，是艺术与自然交融为一的理想境界。

12．到银行办理个人异地汇款(不超过100万元)时，银行要收取一定的手续费．汇款额不超过100元，收取1元手续费；超过100元但不超过5000元，按汇款额的1%收取；超过5000元，一律收取50元手续费．设计算法求汇款额为x元时，银行收取的手续费y元，只画出流程图．

解：要计算手续费，首先要建立汇款数与手续费之间的函数关系式，依题意知y＝

流程图如上图所示．

11．画出计算1+++…++值的一个算法的流程图．

(第11题)　　　　　　　　　　　 (第12题)

10．如图所示的算法中，令a＝tanθ，b＝sinθ，c＝cosθ，若在集合中，给θ取一个值，输出的结果是sinθ，求θ值所在的范围．

解：由框图知，要输出a、b、c中最大的，当θ∈(，π)时，sinθ最大．

∴θ值所在的范围为(，π)．

9．某流程如图所示，现输入如下四个函数

①f(x)＝x²；②f(x)＝；③f(x)＝lnx；④f(x)＝sinx.

则输入函数与输出函数为同一函数的是_____________.

解析：由程序框图易知只需函数为奇函数且存在零点时，输出与输入函数必是同一函数，分析上述四个函数，易知只有y＝sinx满足条件．答案：④

(第9题)　　　　　　　　　　　　　　　 (第10题)