3．前面三句写景，各有特色，请问你最喜欢哪一句？说说你的感受和理由？

设想：分小组交流各自的感受与观点，然后请几位同学登台讲述。以鼓励为主，尊重学生的生活经验世界、多元理解和独特感受。

参考理解：①客路青山外，行舟绿水前：“青山”指北固山，绿水指长江。此处加了“外”“前”两字，将北固山的位置，确定得不能用于别处，见得旅程介于水陆之间，因此和下联“两岸”“一帆”描写水陆发生密切关系。诗人以平实之笔开篇，犹如画家作画以前在纸上铺设的底色，为抒情言志创设出收缩自如的挥洒空间。诗人一落笔写自己岸上的旅途在望不到的青山之外，显然这里是诗人的想象，这就隐含了诗人并没有到达终点，可见旅途是艰辛的，而走得越远，离家乡也就越远，乡愁也就越浓，这为下面的抒情交待了缘由。此外，这里首句对仗工整，超出了一般律诗的要求，也是诗人的匠心独运，把“青山”和“绿水”分别镶嵌在诗句中，更显得色彩明亮，意境优美。

②潮平两岸阔，风正一帆悬：完全是写景，其中“平”“阔”“正”“悬”都是诗眼。潮平两岸即阔，风正一帆正挂着，表明积雪已慢慢融化，因汇集了千山万壑雪化之水，长江的水量逐渐大了起来，江面因之愈发宽广，再加上江水中央一片船帆高高挂起，第二参照物的切入，使得长江两岸的距离愈显阔大。渐渐上涨的江水与恰到好处的正风吹拂二者相合，才有这“风正一帆悬”，句内的因果呼应，一是勾勒出壮美的大江行船图，二是承接首联、引发下联的巧妙过渡。江春悄悄闯入旧年，山才会青，水才会绿，才会有“潮平两岸阔。”这两句以白描的手法写出了江面的景象，构图精美，意境开阔，与“大漠孤烟直，长河落日圆”的陆地风光有异曲同工之妙

③海日生残夜，江春入旧年： “海日”两句从章法上看，有导出结尾一联的作用，这就是说，它跟诗人的乡愁有关。“生”和“入”的选用的第一妙处，在于诗人把个昼夜更替的壮观景象与新旧相接的时光荏苒描绘的传神入化，给人开辟出自由想象的无限空间。“生”和“入”二字的第二妙处，又在于诗人把“海日生残夜，江春入旧年”与“一江春水向东流”相关联，道出流年似水、岁月暗换的人生感悟。“生”和“入”二字的第三妙处，又在于诗人把思归盼归的乡情暗暗融入这“海日、江春”之中，人在此昼夜更替、新旧相接之时萌发思归盼归的乡情是自然而然。“生”和“入”二字的第四妙处，还在于诗人借物言志：“海日”能冲破黎明前的黑暗喷薄而出，“江春”能跨越天堑奋力北上，人也应顺应天时在一元复始的大好春光中有所作为，只有如此，思归盼归乡情的萌生和付出才最有价值。这两句找到了更高层次的交汇点、碰撞点：天人两合，物我一理。整首诗才浑然一体，让人感到此二联去掉那一个，便都找不到最能都负载诗人此时此地心情的最佳景物。这一联在此诗中起转折作用，诗题为“次北固山下”，“次”当“停驻、停泊”讲，此联刚好写第二日早上又早起赶路，“海日”承上联“潮平两岸阔”而来，“生残夜”从将尽未尽的夜色中升起，“江春入旧年”一句写作者情绪陡转，眼前景色使作者乡情陡生，尾联“乡书何处达？归雁洛阳边”的无奈情绪便很自然的产生。

2．《次北固山下》这首诗哪一句直接抒情？哪些句子属于写景？能说出来这是什么写作手法吗？

明确：第四句“乡书何处达，归雁洛阳边。”直接抒情，其他三句属于写景。先写景，再抒情，景为情设，情因景生，这是诗歌里常用的情景交融写作手法。

1．氛围创设：

古时交通不发达，流落外乡或在外任职的人久不得归，自然会产生故园之思，因此，乡愁成了诗歌中的一个重要主题。同学们能例举一些学过的写乡愁的诗歌吗？

(如李白的《静夜诗》、王安石的《泊船瓜州》等)

播放：欣赏配乐朗诵诗flash动画《静夜诗》。

5．请一位学生讲述诗歌内容。

(原意保持不变，但允许想象加工)

4．参照注释，同桌互译诗句。

(老师巡视，帮助学生解决疑难)

投影：

①客路，当指驿道，是旅客来往所走的道路。镇江是当时水陆交通的枢纽，故以“客路”与“舟行”相对应。

②潮平，指潮与岸齐，因而两岸显得宽阔，这是春潮初升时的景象。

③风正，指顺风，且风力不大，所以帆是悬挂之形。

④残夜，夜将尽时分，太阳从东方升起，又因镇江跟东海相距不远，故称海日。

⑤旧年，相对于新年而言，旧年未尽而江上春潮已生，故谓“江春入旧年”。

⑥乡书即家书，指诗人寄给洛阳家中的信；旧谓鸿雁可以传递书信，故诗人有托书于归雁之意。

3．作朗读指导并齐读。

(提供舒缓背景音乐：马思聪的《思乡曲》)

次/北固山下

客路/青山外，行舟/绿水前。

潮平/两岸/阔，风正/一帆/悬。

海日/生/残夜，江春/入/旧年。

乡书/何处达？归雁/洛阳边。

2．听老师范读。

1．学生自由朗读。

王湾是洛阳人，于先天元年，即公元712年，也就是杜甫出生那年中了进士。他曾往来于现在的江浙一带，在途经江苏省镇江市北固山时，写下了一首诗《次北固山下》。王湾是一个生卒年不详的唐朝诗人，今天我们还记得他的名字，就是因为他写下了这首千古传颂的诗歌，这就是我们常说的“人以诗传”呀。

2．理解作者的思想感情并背诵和默写这首诗。

[教学重点]理解作者表达的热爱早春，热爱自然的情感并背诵和默写这首诗

[教学难点]联系实际体会作者表达的思想感情。

[教学内容和步骤]

[ 作者简介 ]　 韩愈(768-824)，字退之。唐代文学家、哲学家，当时古文运动的倡导者。河南河阳(今孟县)人，祖籍昌黎、世称韩昌黎，晚年任吏部侍郎，又称韩吏部。谥号“文”，又称韩文公，倡导古文运动，其散文被列为“唐宋八大家”之首，与柳宗元并称“韩柳”。其诗力求新奇，有时流于险怪，对宋诗影响颇大。有《昌黎先生集》。北魏贵族后裔，父仲卿，为小官僚。

[译文] 长安街上细小的春雨润滑如酥，近看没有绿色，远看草色青青。早春正是一年春光的大好时节，大大胜过满城杨柳堆烟的暮春。

[讲析]

　　 这首小诗是写给水部员外郎张籍的。张籍在兄弟辈中排行十八，故称“张十八”。诗的风格清新自然，简直是口语化的。看似平淡，实则是绝不平淡的。韩愈自己说：“艰穷怪变得，往往造平淡”(《送无本师归范阳》)。原来他的“平淡”是来之不易的。

　　 全篇中绝妙佳句便是那“草色遥看近却无”了。试想：早春二月，在北方，当树梢上、屋檐下都还挂着冰凌儿的时候，春在何处？连影儿也不见。但若是下过一番小雨后，第二天，你瞧吧，春来了。雨脚儿轻轻地走过大地，留下了春的印迹，那就是最初的春草芽儿冒出来了，远远望去，朦朦胧胧，仿佛有一片极淡极淡的青青之色，这是早春的草色。看着它，人们心里顿时充满欣欣然的生意。可是当你带着无限喜悦之情走近去看个仔细，地上是稀稀朗朗的极为纤细的芽，却反而看不清什么颜色了。诗人象一位高明的水墨画家，挥洒着他饱蘸水分的妙笔，隐隐泛出了那一抹青青之痕，便是早春的草色。远远望去，再象也没有，可走近了，反倒看不出。这句“草色遥看近却无”，真可谓兼摄远近，空处传神。

　这设色的背景，是那落在天街(皇城中的街道)上的纤细小雨。透过雨丝遥望草色，更给早春草色增添了一层朦胧美。而小雨又滋润如酥。酥就是奶油。受了这样的滋润，那草色还能不新吗？又有这样的背景来衬托，那草色还能不美吗？

临了，诗人还来个对比：“绝胜烟柳满皇都”。诗人认为初春草色比那满城处处烟柳的景色不知要胜过多少倍。因为，“遥看近却无”的草色，是早春时节特有的，它柔嫩饱含水分，象征着大地春回、万象更新的欣欣生意。而烟柳呢？已经是“杨柳堆烟”时候，何况“满”城皆是，不稀罕了。到了暮春三月，色彩浓重，反倒不那么惹人喜爱了。象这样运用对比手法，与一般不同，这是一种加倍写法，为了突出春色的特征。

　　 “物以稀为贵”，早春时节的春草之色也是很娇贵的。“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”(韩愈《春雪》)。这是一种心理状态。严冬方尽，余寒犹厉，突然看到这美妙的草色，心头不由得又惊又喜。这一些些轻淡的绿，是当时大地唯一的装饰；可是到了晚春则“草树知春不久归”(韩愈《晚春》)，这时那怕柳条儿绿得再好，人们也无心看，因为已缺乏那一种新鲜感。

　　 所以，诗人就在第三句转折时提醒说：“最是一年春好处。”是呀，一年之计在于春，而春天的最好处却又在早春。

这首诗咏早春，能摄早春之魂，给读者以无穷的美感趣味，甚至是绘画所不能及的。诗人没有彩笔，但他用诗的语言描绘出极难描摹的色彩--一种淡素的、似有却无的色彩。如果没有锐利深细的观察力和高超的诗笔，便不可能把早春的自然美提炼为艺术美。